中國古代戲樓的建筑特色及分類

劇院，又稱劇院，是一座用于表演的建筑。中國傳統歌劇的表演場所種類繁多。在不同的歷史時期，它們有不同的風格、特點和建筑規模。最原始的表演場所是廣場、大廳和露臺，然后是寺廟音樂樓、瓦市鉤欄、房屋舞臺、餐廳、茶館、戲園、現代劇院和許多移動舞臺。

中國的戲劇建筑是一種固體的戲劇文化。它們默默地展示了傳統的戲劇形式，含蓄地展示了不同階段不同類型歌劇的藝術特征，但也與東南、西北的戲劇習俗有關。這些古老的戲劇建筑見證了中國歌劇過去的繁榮，也見證了古人最生動的民間生態。戲劇建筑就像一個博物館，記錄了中國歌劇數百年的興衰，是過去輝煌戲劇活動的凝固篇章。

在中國戲劇發展的漫長歷史中，戲劇建筑在傳播和傳承中起著重要的作用。古老的戲劇建筑展示了中國戲曲的輝煌。根據地域、氣候、文化、物產、民俗、心理等因素，各地的戲劇建筑也呈現出不同的形式。根據功能，戲劇建筑可分為寺廟戲劇建筑、寺廟戲劇建筑、宮廷戲劇建筑、私人住宅建筑戲劇建筑、會議廳戲劇建筑等。

神廟戲樓

世界上幾乎所有的藝術形式都起源于古代的宗教祭祀活動，中國戲曲也不例外。在中國古代，崇拜神靈、紀念祖先和祭祀鬼魂有著悠久的傳統。歷代各地都有國家、官方的宮殿寺廟和無數的民間寺廟。根據功利主義的原則，祭祀對象因地而異，名稱多樣。

明清以后，劇院是寺廟不可分割的一部分。俗話說，沒有劇院，寺廟就不好看，沒有劇院就不好看。中國到處都有寺廟，寺廟必須有劇院。即使清中葉以酒館、茶館為代表的專業封閉劇院逐漸繁榮，城鄉寺廟廣場仍占很大比例。

古代寺廟劇院的發展和演變基本遵循的背景是：從高于平地、無頂露臺（主要在宋金時期），到舞廳（宋金時期），再到舞廳（大廳）、樂廳（金元時期），然后發展到明清時期豐富多彩的寺廟舞臺和劇院；建筑模式從金元時期到元末明初，到明清時期，雙豎聯(前臺和后臺是兩棟建筑，前后相連)、三棟并聯(戲臺兩側耳房再建)、臺口前突(雙棟并聯變體，前臺變窄)、山門舞樓等。

宗祠戲樓

祠堂也被稱為祠堂和祠堂。祠堂是由同一祖先的血緣親屬和地域組織組成的宗族。臥室外獨立建造的祭祖尊賢建筑，是崇拜祖先、傳遞家庭感情、延續門風、聚會議事的重要場所。劇院（舞臺）是祠堂的重要組成部分，有沒有（戲）舞臺不是祠堂的說法。

就戲樓本身而言，祠堂戲樓的演區、藻井、后場、廂房、左右看樓、戲樓與祠堂戲樓沒有太大區別。只是寺廟戲樓面對的是國家神，寺廟戲樓面對的是祖先的牌位。南方的祠堂戲樓不同于北京和城市的戲樓，也不同于北方農村的戲樓。它有著獨特的個性，體現在它與宗族的血緣關系和法治地位有關。

祠堂戲樓多建在宗族領地的祠堂內，一般位于祠堂的門廳內，與享堂、宿舍相對。祭祖時，打開享堂的隔門，邀請戲班在舞臺上演一些讀書當官、榮祖、衣錦歸鄉、懲惡除奸、孝子賢孫的劇目。全族長幼與祖先同樂，使年輕一代滲透到宗族的榮耀和威嚴中。不僅維持了宗族的血緣關系，宣傳了長幼有序等傳統觀念，而且在激勵和警示方面發揮了作用。

祠堂是祭祖的神圣場所。無論是宗族祠堂還是分祠堂，宗族一般都會盡最大努力使用好的木材和石材。因此，祠堂往往是村里最宏偉、裝飾最華麗的建筑群。建造的用料精美，建筑獨特。

宮廷戲樓

從先秦時期開始，中國就開展了宮廷表演活動，然后各朝都有優秀的演員為統治者提供色彩娛樂。歌劇形成后，聽歌劇和看歌劇不僅是許多朝代封建皇帝通常的宴會和娛樂方式，也是節日儀式的必要表演。

歌劇表演對場地的要求相對隨意。因此，在清朝之前，宮廷表演場所一直停留在漢代的大廳庭院式狀態。據研究，元朝在宮殿里建造了一個永久的舞臺。在厚載門前，兩側有一座橋連接舞臺和厚載門。飛橋上有欄桿。在舞臺上表演的人可以沿著飛橋從兩側走到厚載門。具體形狀尚不清楚。

清朝以來，宮廷里建了大量的固定舞臺，分別位于紫禁城和北京周圍的幾個宮殿里。既有專門的戲樓、戲廳、戲臺，又有隨機的園壇、庭院、亭亭回廊。乾隆時期，專門的宮廷戲樓和戲臺和戲臺，到慈禧、光緒朝又形成了高峰。清宮劇院是在傳統劇院的基礎上形成的，來自民間廟宇劇院，借鑒了當時城市劇院的結構，根據皇室表演的需要發展到更高的階段。此外，一些劇院也受到歐洲劇院結構的明顯影響，如圓明園大劇院建筑，充分體現了中西建筑風格的結合。

幾乎所有的宮廷劇院都有精致的建筑和獨特的特點。一般來說，它們可以分為三類：第一，在建筑規模和形狀上接近普通民間舞臺，如紫禁城重華宮漱芳齋庭院舞臺。2、紫禁城寧壽宮暢音閣舞臺、頤和園內德、園林舞臺等具有特殊結構的三層大舞臺。3、小舞臺，如永壽宮景琦閣舞臺、長春宮怡情書史室內舞臺等。

這些宮廷劇院大多在八國聯軍侵華后的戰爭中被摧毀和夷平。今天保存了一小部分，讓我們看到宮廷劇院的實際風格。

戲樓私宅

大廳表演是中國戲曲史上的一種現象。在舞臺正式出現之前，私人住宅的大廳表演已經開始，當歌劇走上正式舞臺時，大廳表演的傳統并沒有中斷。

最早的表演記錄是漢代，唐代也有為私人生日表演的記錄。明清時期，堂會表演成為城鄉富家喜愛和夸張的娛樂活動，清末北京各部官僚演唱會相互宴請。表演一般比較隨意。由于歌劇表演的虛擬性和時空自由性，不需要特殊的場景和舞臺設備，對表演場所沒有特殊要求。根據觀眾的條件和要求，表演場景可以大也可以小，復雜可以簡單。它可以在民族普通大廳或庭院，也可以在衙門、餐廳、餐廳和所有公共場所。當然，為了追求風格和勢頭，也為了裝飾更多的桌椅來廣泛接受客人，并在門口搭建舞臺，庭院作為臨時舞臺。

明中葉以后，戲曲表演越來越受上流階層的歡迎。一些豪商巨人、士大夫等照神廟劇場和茶園劇場的風格在四個宅邸中建筑堂會場或小劇場。但與寺廟劇院和城市劇院相比，私人劇院由于業主的興趣愛好不同，其模式也發生了變化，表現出更大的隨機性，有些建在大廳室內或庭院大廈，有些建在花園池中，有些放在船上，其大小、高度、形狀、各種形狀、變化。一般來說，有幾種類型：露天庭院戲臺、園亭戲臺、室內戲臺、樓軒戲臺、官邸衙門戲臺。

會館戲樓

中國最早的會館出現在首都。這是首都官員為家鄉來北京考試和在北京等官員設立的館舍。后來，工業會館出現了。隨著商業經濟的發展，中國一些交通便利、經濟發達、商業繁榮的城鎮也建立了家鄉或工業會館，成為中國古代獨特的文化景觀。

劇院是會館的重要建筑，是會館形象的代言。會館戲樓一般位于一進院的中軸線上，多與山門融為一體。大部分朝南朝北，呈凸形，與兩側廂房、正殿圍合成相對封閉的觀景庭院。一般規模的戲樓分為上下兩層，底層為大門通道，二層為戲臺，大型戲樓、室內戲場除外。多為歇山頂，規模較大、檔次較高的戲樓建重檐或多檐頂，內設藻井，雕刻華麗。

由于使用功能的需要，地域文化的融合，商家的審美品味不同，會館戲樓在藝術風格上呈現出多樣化的特點。主要體現在三個方面:造型風格、裝飾趣味、色彩運用。劇院頂部儀態千變萬化，南北不同，內外不同；屋頂構件不同于雕刻風格和材料；顏色分布要么簡單，要么五顏六色。

隨著會館文化和社會習俗的發展，劇院在會館中的地位越來越突出，逐漸演變成會館節日和儀式的中心。會館戲樓也逐漸從庭院式(甚至露天式)發展起來，開始在庭院式冠巖上覆蓋遮風避雨的屋頂，逐漸發展成為光緒33年建成的天津廣東會館戲樓:在多進四合院單層建筑的空間序列中，戲樓已經成為一個龐然大物。在占地2333平方米的會館中，戲樓、劇場等建筑面積占整個會館的三分之二。

會館三面突出的結構在形式和功能上都敢于與當今世界著名的劇院相媲美。這種建筑藝術的進步也促進了歌劇藝術的競爭。

舞臺不僅是戲劇傳播的載體，也是用凝固的建筑記錄、展示和傳承流動文化的載體。劇院就像一個博物館，記錄了中國戲曲數百年的興衰。這是過去輝煌表演活動的凝固篇章，是風景占據的場上生活的無，也是古代工匠展示智慧的地方。